C’est l’heure du bilan musical pour 2024, une année qui a résonné avec diversité et créativité. Parmi les temps forts, la rédaction vous présente ses 5 tops. Entre l’écléctisme (c’est fatiguant l’éclectisme) de Bagarre et l’intemporalité de Mustang , l’authenticité d’un Peter Perrett , l’approche immersive d’un Birrrd et l’audace de The Caracal Project, cette année a été riche et a su embrasser des horizons variés. Voici une sélection de nos 5 albums préférés ainsi que notre playlist de l’année passée ! Bonne lecture et écoute !

1 – Bagarre – « Le Club C’est Vous »

Avec « LE CLUB C’EST VOUS« , Bagarre livre un album audacieux où rap, rock et pop fusionnent pour offrir une expérience sonore éclectique et engagée. À travers dix titres marquants, tels que « INJUSTE », « BESTLIFE » ou « FAKE BOY », le groupe explore des thèmes universels comme l’acceptation de soi, l’émancipation sociale et la célébration des différences, tout en mélangeant storytelling percutant et culture électro. Les punchlines incisives et les productions ingénieuses brouillent les frontières des genres, affirmant une identité musicale unique et collective. Avec cet opus, Bagarre confirme son rôle d’agitateur de la scène électro-pop française, pulvérisant les idées reçues pour célébrer la créativité et la liberté artistique.

S’il n’y avait qu’un morceau à écouter : « ON EST LES MEMES »

2 – Mustang – « Mégaphénix »

Mustang revient avec un album audacieux mêlant rockabilly et variété française, où poésie ciselée et réflexions sur des thèmes universels tels que la rupture, les stéréotypes de genre et la critique sociale s’entrelacent harmonieusement. Avec des morceaux comme « Je ne suis plus aimé », qui revisite la virilité sur fond de nostalgie et de modernité, ou « Aerosol », vibrant d’une énergie rétro rock puissante, le groupe réinvente les codes musicaux avec une créativité débordante. La collaboration avec Arthur Teboul sur « Aéroport » ajoute une intensité émotionnelle exceptionnelle, confirmant Mustang comme un acteur incontournable de la scène musicale française, oscillant entre hommage aux racines du rock et regard critique sur notre époque.

S’il n’y avait qu’un morceau à écouter : « Aérosol »

3 – Peter Perrett – « The Cleansing»

Peter Perrett signe un retour magistral avec un album authentique et percutant, où son rock brut et intemporel transcende les modes. À 72 ans, il mêle fougue et sagesse, livrant des morceaux comme Secret Taliban Wife et Do Not Resuscitate, qui oscillent entre énergie punk, grunge granuleux et éclats électro-industriels. Avec sa voix éraillée et des compositions abrasives mais élégantes, Perrett offre une expérience musicale saisissante, empreinte d’urgence et de vérité. Entouré de ses fils et d’invités, il réaffirme son identité artistique, fixant sur vinyle l’essence même du rock, dans toute sa liberté et son intemporalité.

S’il n’y avait qu’un morceau à écouter : « I Wanna Go With Dignity »

4 – The Caracal Project– « Self Reflection »

Le dernier EP de The Caracal Project, « Self Reflection« , signé par le talentueux Felix Burnod, est une immersion captivante dans l’électro expérimentale, où la complexité sonore et l’émotion se rejoignent avec une puissance inédite. Des morceaux comme « I Hope I Don’t Break Your Knee«  et « Under the Northern Lights«  mêlent habilement drum & bass, influences French touch, et des sonorités évoquant MGMT ou Aphex Twin, créant un univers unique et audacieux. Inspiré par des expériences personnelles, cet EP explore des textures riches et des mélodies poignantes, témoignant d’une maîtrise technique et d’une créativité éblouissante. Avec ce projet organique et transcendant, conçu après un accident marquant, Burnod redéfinit les codes de l’électro française, confirmant son statut de pionnier visionnaire.

S’il n’y avait qu’un morceau à écouter : « I Hope I Don’t Break Your Knees »

5 – Birrrd – « Alter Echo »

Avec « Alter Echo« , Birrd livre un premier album captivant où l’électro mélodique et contemplative se mêle à une puissance rythmique saisissante. Porté par des sonorités rondes et immersives, l’artiste français explore des paysages sonores évoquant à la fois les profondeurs marines et la noirceur des clubs. Chaque morceau, superbement produit, combine des synthétiseurs omniprésents et une sensibilité émotionnelle rare, offrant une expérience sensorielle unique. Entre mélodies envoûtantes et beats dansants, Birrd crée une musique à la fois addictive et introspective, confirmant son statut de maître de l’électro immersive et inoubliable. 

S’il n’y avait qu’un morceau à écouter : « Morgat »

La playlist de notre chroniqueur Arnaud Le Tillau :

La rédaction